Artiste français, basé aujourd’hui en Provence, après avoir vécu et travaillé à Paris et Berlin.

L’essentiel du travail est une recherche d’expression sur le paysage au travers de la couleur et de la lumière.

Après avoir été un peintre très réaliste travaillant sur la mémoire personnelle et collective, puis après une période de déconstruction de 5 ans, je me suis intéressé à l’expression abstraite en faisant appel à l’inconscient. J’ai enfin ressenti le besoin impératif de me confronter à la nature après le dernier Covid. C’est le point de départ de cet engagement.

Démarche artistique :

Le sujet récurent dans mon travail aujourd’hui porte sur la nature. Des fragments de paysages en particulier. Je les sélectionne dans des marches de parfois plusieurs heures, en traquant les jeux de lumière et l’aspect sauvage du végétal conjugué à l’eau ou au minéral. Et si c’est l’émotion que je privilégie dans ces portraits, de façon sous-jacente c’est l’aspect vital et la résilience, la fragilité aussi de cette nature qui me questionne.

Dans ma pratique, en usant du smartphone, je capte rapidement ce qui me paraît alors l’essentiel de chaque découverte sur le terrain. Ensuite en atelier, je me sers d’une image par reportage, drastiquement sélectionnée, pour la transcrire assez rapidement sur la toile. Une esquisse très succincte au crayon, un voile ou deux de spray, et je peins à l’acrylique avec mes doigts. Une approche gestuelle énergétique, quitte à préciser parfois certains détails dans le frais, au crayon aquarellé, ou revenir au marqueur parfois ultérieurement.
La couleur est souvent fluorescente, les contrastes puissants. Une vitalité affirmée. La spontanéité est primée, comme l’exercice d’équilibre, et l’harmonie.dans la composition.

Les influences sont probablement à rechercher du côté de Monet, Sorolla, Van Gogh, Mitchel, et aujourd’hui : Brown, Hugues, Mehretu, Fadojutimi … des artistes femmes extrêmement talentueuses et novatrices !